从“晴天一身汗，雨天一身泥”到“知识型、创新型、智慧型”，几十年来，中国服装行业优秀从业者的结构在变、形象在变、工作方式也在变，但不变的是他们执着于事业、不断超越的热情和爱岗敬业、精益求精的精神。
行业的发展离不开每个行业人的辛勤工作。在这个发现美、创造美的行业里，我们不仅需要拼搏在生产一线的技术人员，还需要不断探索创新、深入钻研的创意人才。
刘薇：让衣服“高于衣服”
1997年第一届中国国际时装周诞生，也是从那一年开始，刘薇连续多次参加中国国际时装周，两度获得“中国十佳服装设计师”称号，并在2013年荣获中国服装设计师最高奖金顶奖。刘薇的高级定制早已成为唯美华丽的代名词。
“十几年历练中，我的思路越来越清晰，受到媒体的批评也好、赞扬也罢，我都认真面对，因为找出自己的不足也是一种提升。”刘薇说。
出生在艺术世家，刘薇从小就随父亲学画画。艺术熏陶和绘画基础对她的艺术生涯和创意设计大有裨益。“所以我一直希望做更精致的服装，最好的工艺、最好的面料、非常用心的设计，这些东西加在一起以后，衣服就会‘高于衣服’。”
高级定制如此唯美，高级定制的路却不好走。刘薇说，刚开始做设计是不挣钱的，真正有收入以后，又全部投入到新的设计中，因此需要通过做职业装和提供设计服务来维持。后来，凭借出色的设计，刘薇成为了中国联通、中国移动、质检总局、中国邮政等大型企业的职业装总体设计和形象设计顾问。她认为，一个成熟的设计师应该能驾驭多元的设计领域，比如设计职业装就很能看出设计师的基本功和专业水准。
工作跨度大，设计风格需要不停跳跃，刘薇也变得更擅于在生活中捕捉美的细节。“一刹那的一束光线，或者是一片落日的余晖，都会让我产生要做东西出来的冲动。设计首先要感动自己，然后才能感动别人。”
设计师不管成功与否，坚持理想都需要持之以恒的精神。服装设计是非常有挑战的职业，因为设计师要不断有新的创意，超越自己又否定自己，随时保持着敏感状态，才可以站在时尚的最前沿。刘薇说，从做企业的设计师，去国外学习，到归国创办自己的设计公司、自己的品牌，“我觉得每一个过程都要做出对的决定，然后坚定地走下去。”
潘怡良：针织精神 颠覆传统
从默默无闻到久负盛名，每一个设计师的职业生涯都是一段传奇故事。前辈们始终坚守在设计前沿，后生们也正不断攀登，在更高的平台呼喊心中的时装梦。
在过去几年的中国国际时装周上，潘怡良的秀总是一票难求。她精于纱线工艺，又灵活百变，在潘怡良手中，传统的针织也变得“好玩”起来。
自2001年推出同名品牌GIOIA PAN以来，潘怡良致力于将传统针织技艺与流行元素结合起来，以精致细腻的手工颠覆了针织的刻板形象，因而深受时尚界瞩目，更被冠以“针织女王”的称号。
“针织品的弹性和垂坠效果对身形的塑造，以及裙摆摇曳的感觉都让我特别心动。”潘怡良说。针织服装不同于梭织服装，对技术及工艺的要求更严格。设计师必须熟知各种纱线的特性、深谙染色技术、设计打板、编织工艺直到后整等的各个环节。将一根纱线，经过组织结构的转化，魔术般地变成体现身形的最美线条。这种“针织精神”是潘怡良心底的情结，也是GIOIAPAN品牌的精髓。
头顶“针织女王”的光环，潘怡良却并不想因此而被“界定”。于是，其他面料诸如皮革、绸缎、丝绢与针织面料的混搭逐渐出现在秀场上，并在潘怡良的手中焕发出更简约的国际风。不同材质的拼接，对原本的针织工艺提出了更大挑战，潘怡良不仅延续了传统精致的手工织品技术，也刷新了行业与市场对针织时装的认识。
纪锋思：赛事练兵 精益求精
创新是设计的灵魂伴侣，只有不断探索、不断实践才能使笔下灵感熠熠生辉。对精益求精的设计师而言，各项大赛、大秀就像是练兵场，既能为所在品牌带来荣誉，又能提高个人的流行敏感度。
厦门凤飞服饰设计部首席设计师纪锋思认为，比赛能助他进一步加深对流行的把握，“逼着自己不断挑战”。出生于福建仙游山区的他，小时候过年对新衣服的渴望就是对他服装最原始的感觉。从山里娃到时装设计师，从进入设计院校到进入厦门凤飞服饰设计有限公司，这种最初的渴望一直在推动着他。
入职以来，纪锋思一直负责高端中式男装“曾凤飞”品牌的设计与研发工作，先后多次为国家政要、商界精英、演艺名人等设计服装。在着重突出“曾凤飞”品牌文化个性的同时，纪锋思发挥着他擅长的现代简约风格，并坚持将西方立体裁剪技术沿用到中式服装中。
在纪锋思的带领下，设计部门不断推进公司产品的更新速度，增强产品的市场竞争力。2013年品牌中式男装销售业绩整体提升了30%。
近两年，纪锋思还先后荣获了2012年度“福建省技术能手”称号；第22届中国真维斯杯休闲装设计大赛优胜奖，其作品《木活》系列服装被中国丝绸博物馆永久收藏；还有2014“福建省十佳服装设计师”称号，以及福建省东方米兰?时尚设计风格品牌奖等奖项。这些荣誉既是行业对纪锋思的专业肯定，又是纪锋思对品牌的回馈。
Tags:
